Платье FABIEN DE FERANTE

Платье FABIEN DE FERANTEПлатье<br><br>Размер RU: 44<br>param_1: 1<br>Возраст: Взрослый<br>Пол: Женский<br>Тэг: Платья и сарафаны мини (короткие), Платья и сарафаны приталенные, Платья и сарафаны в стиле ретро (винтажные), Платья и сарафаны трикотажные, Платья и сарафаны на новый год, Платья и сарафаны коктейльные, Платья и сарафаны на выпускной, Платья и сарафаны праздничные<br>Цвет: ЧерныйПлатье

Размер RU: 44
param_1: 1
Возраст: Взрослый
Пол: Женский
Тэг: Платья и сарафаны мини (короткие), Платья и сарафаны приталенные, Платья и сарафаны в стиле ретро (винтажные), Платья и сарафаны трикотажные, Платья и сарафаны на новый год, Платья и сарафаны коктейльные, Платья и сарафаны на выпускной, Платья и сарафаны праздничные
Цвет: Черный

Подробнее >>>






Встраиваемый светильник Elvan VLS-102R-18WH

Встраиваемый светильник Elvan VLS-102R-18WHВстраиваемые светильники<br><br>Встраиваемые светильники



Подробнее >>>










Трусы Luxxa', цвет: мультиколор

Трусы Luxxa, цвет: мультиколорТрусы<br><br>Размер Years: 9-10; Размер Height: 134-140; Бренд: Luxxa; Код товара: GL000564371; Артикул: LX163201; Цвет производителя: мультиколор; Размер RU: 134-140; Страна-производитель: Турция; Сезон: круглогодичный; Пол ребенка: для девочек; Возраст ребенка: 9-10 лет; Состав: 95% хлопок/5% эластан; Материал: хлопок; Размер: 134-140 (9-10 лет); Трусы

Размер Years: 9-10; Размер Height: 134-140; Бренд: Luxxa; Код товара: GL000564371; Артикул: LX163201; Цвет производителя: мультиколор; Размер RU: 134-140; Страна-производитель: Турция; Сезон: круглогодичный; Пол ребенка: для девочек; Возраст ребенка: 9-10 лет; Состав: 95% хлопок/5% эластан; Материал: хлопок; Размер: 134-140 (9-10 лет);

Подробнее >>>






Картина "Цветы в саду". Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2011 год

Картина Цветы в саду. Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2011 годПБ ДПА 13.12.2017-61Картина Цветы в саду. Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2011 год.Размер картины 45 х 60 см.Сохранность коллекционная.Александр Валерьевич Сущин родился в 1959 году в городе Кировск Мурманской области. Окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. Член Союза дизайнеров России. С 1997 года участник многих выставок в России и за рубежом: Музей Савио в г.Киркенес, (Норвегия, 1997); Музей современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США, 1998); Арт-центр «Пушкинская 10» (Санкт-Петербург, 1998), Выставочный зал «Центральный дом художника» (Москва, 1999), галерея «НАИВ» - персональная выставка: живопись, графика (Санкт-Петербург, 2000), Музей современного искусства в г.Бохум - персональная выставка: офорт (Германия, 2004), Выставочный зал Санкт-Петербургского отделения Союза художников России (2000-2005), Российский этнографический музей (Санкт-Петербург, 2012).Живописные и графические работы хранятся в собраниях Музея Савио в г. Киркенес (Норвегия); в Музее современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США), Музее современного искусства в г. Бохум (Германия).Живопись художника представлена на постоянной экспозиции в антикварной галерее «Арт-компас» (Санкт-Петербург) и других выставочных пространствах города. Работы Александра Сущина находятся в частных собраниях Германии, Греции, Испании, Норвегии, России, Франции, США, Японии. .Александр Сущин о живописи: «Мой путь к картине – это постепенное освобождение живописи от влияния графики. Задача линии в картине заключается в том, чтобы не только организовывать форму, но быть живой, самодостаточной, поддерживающей цвет.Очень многое мне дала работа в технике офорта. Она показала, как сделать композицию лаконичной, убрать все лишнее, выстроить равновесие тоновых и цветовых пятен.В живописи необходимо работать с цветом, который должен быть правдив. Правда живописи – в чистоте цвета. Импрессионисты понимали это. Живописные поиски Клода Моне, а вслед за ним Пьера Боннара, иллюстрируют виртуозное умение работать с цветом, столь значимое и для современной живописи. Но цвет возможен лишь там, где есть свет. Поэтому главная задача художника – начать свое искусство, светлое и радостное. Мои любимые жанры – пейзаж, натюрморт, интерьер. Они дают возможность изобразить свет и цвет в этом мире. И я счастлив тем, насколько эта возможность воплощается в каждой картине. Зритель важен. Как собеседник…».Картина "Цветы в саду". Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2011 год.Размер картины 45 х 60 см.Сохранность коллекционная.Александр Валерьевич Сущин родился в 1959 году в городе Кировск Мурманской области. Окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. Член Союза дизайнеров России. С 1997 года участник многих выставок в России и за рубежом: Музей Савио в г.Киркенес, (Норвегия, 1997); Музей современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США, 1998); Арт-центр «Пушкинская 10» (Санкт-Петербург, 1998), Выставочный зал «Центральный дом художника» (Москва, 1999), галерея «НАИВ» - персональная выставка: живопись, графика (Санкт-Петербург, 2000), Музей современного искусства в г.Бохум - персональная выставка: офорт (Германия, 2004), Выставочный зал Санкт-Петербургского отделения Союза художников России (2000-2005), Российский этнографический музей (Санкт-Петербург, 2012).Живописные и графические работы хранятся в собраниях Музея Савио в г. Киркенес (Норвегия); в Музее современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США), Музее современного искусства в г. Бохум (Германия).Живопись художника представлена на постоянной экспозиции в антикварной галерее «Арт-компас» (Санкт-Петербург) и других выставочных пространствах города. Работы Александра Сущина находятся в частных собраниях Германии, Греции, Испании, Норвегии, России, Франции, США, Японии. .Александр Сущин о живописи: «Мой путь к картине – это постепенное освобождение живописи от влияния графики. Задача линии в картине заключается в том, чтобы не только организовывать форму, но быть живой, самодостаточной, поддерживающей цвет.Очень многое мне дала работа в технике офорта. Она показала, как сделать композицию лаконичной, убрать все лишнее, выстроить равновесие тоновых и цветовых пятен.В живописи необходимо работать с цветом, который должен быть правдив. Правда живописи – в чистоте цвета. Импрессионисты понимали это. Живописные поиски Клода Моне, а вслед за ним Пьера Боннара, иллюстрируют виртуозное умение работать с цветом, столь значимое и для современной живописи. Но цвет возможен лишь там, где есть свет. Поэтому главная задача художника – начать свое искусство, светлое и радостное. Мои любимые жанры – пейзаж, натюрморт, интерьер. Они дают возможность изобразить свет и цвет в этом мире. И я счастлив тем, насколько эта возможность воплощается в каждой картине. Зритель важен. Как собеседник…».

Подробнее >>>

Торшер "АЛЬФАСИ"

Торшер АЛЬФАСИТоршеры<br>&lt;div&gt;Цоколь: E27&lt;/div&gt;&lt;div&gt;Мощность ламп: 40W&lt;/div&gt;&lt;div&gt;Количество лампочек: 1&lt;/div&gt;<br><br>Material: Металл<br>Ширина см: 60<br>Высота см: 150.0Торшеры
&lt;div&gt;Цоколь: E27&lt;/div&gt;&lt;div&gt;Мощность ламп: 40W&lt;/div&gt;&lt;div&gt;Количество лампочек: 1&lt;/div&gt;

Material: Металл
Ширина см: 60
Высота см: 150.0

Подробнее >>>